2023年10月，第11屆布拉格信號(hào)節(jié)（Signal Festival 2023）完美開幕。
布拉格市通過人工智能、概念藝術(shù)、數(shù)字藝術(shù)、燈光和視覺設(shè)計(jì)來重新喚醒城市中的公共空間，利用現(xiàn)代技術(shù)作為媒介，讓居民與沉睡在布拉格的悠久歷史建筑進(jìn)行了一次精彩的對(duì)話。
《The horizon》/ Playmodes
地平線是從遠(yuǎn)處觀察時(shí)分隔天地的一條假想線。除了空間定義之外，地平線還可以被理解為提供某種東西的可能性或視角?！禩he horizon》是由西班牙工作室Playmodes設(shè)計(jì)的一項(xiàng)沉浸式裝置，它挑戰(zhàn)了我們對(duì)空間感知的限制。
巨大的超現(xiàn)實(shí)感裝置
它構(gòu)建了一個(gè)神奇的世界：光、聲音、空間和視角在一個(gè)想象的消失點(diǎn)相遇，為觀眾提供了一次超越物理現(xiàn)實(shí)限制的感知之旅。
這也是今年 Signal Festival 最大的裝置之一，長(zhǎng) 25 米，寬 12 米。裝置使用了五十多個(gè)不同類型的光反射器和三十個(gè)揚(yáng)聲器，創(chuàng)造了一種真正身臨其境的體驗(yàn)。
利用Mariánské廣場(chǎng)圖書館大樓的視頻投影連接了歷史和技術(shù)，將建筑的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)變?yōu)椤皠?dòng)態(tài)的畫布”
自從人類發(fā)明了文字，通信革命的新時(shí)代就開始了。
圖書館里收藏了無數(shù)流派、不同時(shí)期和世界范圍內(nèi)的書籍，它們?yōu)槿祟愄峁┝擞啦豢萁叩拿半U(xiǎn)、知識(shí)和想象力，如今人工智能的尖端技術(shù)也起到了同樣的作用。
藝術(shù)家András LászlóNagy作品
藝術(shù)家András László Nagy通過Luminary Glyphs項(xiàng)目，探索了人工智能的無限潛力，他根據(jù)符號(hào)、文本和ASCII字符創(chuàng)建了迷人的視覺效果，通過投影技術(shù)讓圖書館大樓這棟歷史建筑與現(xiàn)代科技共舞。
《The Grief of Misfit catheals》/Lunchmeat Studio
視聽作品《The Grief of Misfit catheals》探討了廢棄工業(yè)建筑在失去原有功能后在城市空間中變得孤獨(dú)的現(xiàn)象。?
實(shí)驗(yàn)影像與空間裝置
創(chuàng)作團(tuán)隊(duì) Lunchmeat Studio 用沉浸式實(shí)驗(yàn)電影的憂郁氣氛，通過多聲道環(huán)繞聲增強(qiáng)，讓人們將事物的無常與地方的記憶，當(dāng)前文化景觀的轉(zhuǎn)變聯(lián)系起來，感受衰敗消逝的美麗。
Immersed by the Sound/Michal Rataj ，Jan Trojan，Dragan Stojcevski
《Immersed by the Sound》是一個(gè)表演性的聲音干預(yù)空間裝置，意在表達(dá)一些正在消失的生態(tài)系統(tǒng)、生物多樣性和聲音景觀消失的問題。
七個(gè)世紀(jì)以來，圣瑪格麗特教堂周圍的聲音象征著風(fēng)景與人之間的關(guān)系，城外可以聽到教堂的鐘聲——象征時(shí)間，管風(fēng)琴的聲音——象征儀式。
城內(nèi)能聽到鄰近的道路，溪流和人們?cè)谔锏刂袆谧鞯穆曇簟?這些聲音敘事感動(dòng)著周圍的每一個(gè)人。
表演性的聲音干預(yù)空間裝置
藝術(shù)家Michal Rataj ，Jan Trojan 和 Dragan Stojcevski設(shè)計(jì)了一個(gè)獨(dú)立的聲音裝置，放置在教堂的祭壇前，讓其成為救世主另一種形式的代表，讓聲音裝置與教堂建筑產(chǎn)生另類的碰撞。
《Puddles》/Václav Mlyná?
裝置作品《Puddles》運(yùn)用了光、水、運(yùn)動(dòng)、聲音和空間等基本元素。
水是基本的生命來源，每一滴水都包含著宇宙的密碼，攜帶著數(shù)百個(gè)信息片段，這些信息片段構(gòu)成了我們的環(huán)境，我們的生態(tài)系統(tǒng)。
空間裝置作品
Václav Mlyná?和他的團(tuán)隊(duì)材料結(jié)合技術(shù)和數(shù)字化的控制系統(tǒng)，給觀眾提供了簡(jiǎn)單的純粹樂趣——在每一個(gè)小水坑里都可以觀察到不同的信息。
整個(gè)裝置的視覺體驗(yàn)，增加了由藝術(shù)家Polina Khatsenko原創(chuàng)的音樂，她通過音頻收集裝置來獲取水滴的聲音，增強(qiáng)參與者的視聽體驗(yàn)。
Signal Festival 2023作品
人們逐漸不再被單純的視覺刺激滿足，多維度的感官體驗(yàn)是未來發(fā)展的趨勢(shì)。
當(dāng)下空間設(shè)計(jì)的跨專業(yè)融合就是很好的印證，例如與虛擬世界的游戲結(jié)合，和交互、數(shù)字媒體、純藝術(shù)、電影、劇本等等結(jié)合搭建沉浸式的空間體驗(yàn)。
全球頂尖的海外院校以UCL，Goldsmiths為例，一直都在探索從一個(gè)專業(yè)走出去，連接更多不同學(xué)科的邊界。
Design for Performance Interaction
倫敦大學(xué)學(xué)院 UCL所開設(shè)的 MArch Design for Performance Interaction，就致力于探索三維空間以外的世界，去挖掘和理解設(shè)計(jì)性能與人機(jī)互動(dòng)的學(xué)科。
在整個(gè)課程中，學(xué)生將獲得空間性能研究和互動(dòng)設(shè)計(jì)的技術(shù)，并從表演藝術(shù)、數(shù)字媒體、空間互動(dòng)、人類學(xué)、社會(huì)學(xué)、控制論、認(rèn)知神經(jīng)科學(xué)或美學(xué)等多學(xué)科理論中進(jìn)行探索。
至于UCL近年來新開的另一專業(yè) Cinematic and Videogame Architecture March，是將建筑設(shè)計(jì)的思路運(yùn)用到電影、游戲等虛擬場(chǎng)景當(dāng)中。有別于傳統(tǒng)的電影美術(shù)，這門課程更希望用創(chuàng)新的建筑設(shè)計(jì)方法，去刺激電影場(chǎng)景的構(gòu)建，后期合成技術(shù)的發(fā)展及計(jì)算機(jī)圖形學(xué)的創(chuàng)新。 專業(yè)詳情介紹+申請(qǐng)要求
反過來基于時(shí)間和互動(dòng)媒體的敘事特點(diǎn)，去重塑了建筑的構(gòu)造、構(gòu)思、表現(xiàn)方法和體驗(yàn)方式。
倫敦大學(xué)學(xué)院金史密斯學(xué)院Goldsmiths 的研究生專業(yè) Expanded Practice 則是通過挑戰(zhàn)傳統(tǒng)設(shè)計(jì)的視角，走向新興類型的“先進(jìn)設(shè)計(jì)”。
Expanded Practice
學(xué)校十分鼓勵(lì)學(xué)生從專業(yè)和模式化的方法中跳脫出來，鼓勵(lì)學(xué)生成為實(shí)踐社區(qū)的一部分，從而深入理解設(shè)計(jì)是如何解決和影響當(dāng)代社會(huì)變化的。
Design Academy Eindhoven
荷蘭埃因霍溫設(shè)計(jì)學(xué)院中的Information Design專業(yè)注重個(gè)人和團(tuán)隊(duì)協(xié)作，是一個(gè)積極探索政治與社會(huì)信息，并從中傳達(dá)設(shè)計(jì)者主張的研究性學(xué)科，也是對(duì)設(shè)計(jì)領(lǐng)域內(nèi)外的想法與實(shí)踐進(jìn)行融合的舞臺(tái)。
Information Design 學(xué)生作品
EBEN針對(duì)全球前沿設(shè)計(jì)趨勢(shì)變化，每年都在開展不同跨學(xué)科的課題嘗試，今年就為建筑空間專業(yè)的同學(xué)們開設(shè)了建筑+游戲主題的Studio課程。
點(diǎn)擊圖片→了解更多工坊課程詳情介紹
參與學(xué)員包括了當(dāng)季申請(qǐng)和跨季申請(qǐng)的學(xué)生，專業(yè)分布建筑、環(huán)藝及影視背景的同學(xué)們。
游戲建筑跨學(xué)科學(xué)員小組/課堂練習(xí)
目前項(xiàng)目正在產(chǎn)出中，作為2023年申請(qǐng)的重頭戲，讓我們淺淺期待一下吧～
