視頻加載中...
說起交響樂，我們也許會說它很經(jīng)典、很高雅。但是該如何去定義中國交響樂，又如何讓中國交響樂脫穎而出呢？上海愛樂樂團的駐團作曲家龔天鵬給出了他自己的答案。
這場以「詩情畫意」為題的音樂會上半場“寫詩”下半場“作畫”，上海愛樂樂團駐團作曲家龔天鵬創(chuàng)作的《唐宋組曲》、鋼琴協(xié)奏曲《夜半鐘聲》以及《國畫交響曲》三部作品，將在交響世界中帶我們邂逅杜甫《望岳》、李清照《一剪梅》、張擇端《清明上河圖》等一系列國人再熟悉不過的唐詩宋詞與傳世名畫。音樂會由副團長、常任指揮張亮執(zhí)棒上海愛樂樂團傾情呈現(xiàn)，聽世界性的交響樂如何講述中華民族的文化之美。
泱泱華夏，大美詩畫。從“疑是銀河落九天”的文人浪漫，到《千里江山圖》的青綠山水，上海愛樂樂團聚焦這些傳頌千古的詩詞與國畫，開啟一輪「國風(fēng)+交響」的全新探索，以民族化的純器樂交響詮釋中華文明的意蘊之美，從“詩情畫意”的旋律里聽見民族與世界的對話。
作為上海愛樂樂團的副團長和常任指揮，張亮對龔天鵬和他的作品非常熟悉，“鵬鵬在這幾年中下了很大的功夫，用交響樂這種形式來表現(xiàn)中國的傳統(tǒng)音樂和表現(xiàn)中國文化的話，我覺得還是要以抓住交響樂的神韻為基調(diào)。要用西方的手法去呈現(xiàn)我們中國的文化，首先要吃透我們中國文化的精神內(nèi)涵?！?/p>
龔天鵬是一位中國古典音樂作曲家和鋼琴家，在與他同齡的藝術(shù)家中，他可以說是最具天賦的那一個。他5歲開始學(xué)習(xí)鋼琴，13歲畢業(yè)于茱莉亞音樂學(xué)院作曲系。十年前，為了在詮釋全球經(jīng)典的同時提升中國古典音樂的原創(chuàng)性，上海愛樂樂團設(shè)立了全職駐團作曲家的職位。這一令人羨慕的聘書，就交給了當(dāng)時年僅22歲的龔天鵬。
走進龔天鵬在上海愛樂樂團的辦公室，我們了解到他的工作日常。他一般在辦公室里完成“有聲工作”，回家之后再完成“無聲工作”。因為最早是一名鋼琴演奏者，所以他每天至少需要練習(xí)一個半小時來保持彈鋼琴的手感，導(dǎo)致鋼琴一半的琴弦都被他弄斷，根本猜不到哪根弦突然不好使了。這也是他從一名鋼琴家轉(zhuǎn)型成為一名作曲家的原因。
龔天鵬并不喜歡循規(guī)蹈矩，他希望可以即興創(chuàng)作。在排練的時候，他會跟樂手們說，“從第一小節(jié)到第一百小節(jié)，你們可以不用管我。到結(jié)尾的時候我會再次加入你們的演奏，我會自己回來的。”樂手們時常會在樂譜上畫些有趣的表情，意思是說這一部分作曲家會自己發(fā)揮。
龔天鵬2023作品音樂會「詩情畫意」上半場將會演奏《唐宋組曲》作品65和鋼琴協(xié)奏曲《夜半鐘聲》作品62?！短扑谓M曲》作品65由四首短小的管弦樂作品組成，靈感來自于四首唐宋時期的經(jīng)典詩詞。其中的第三首作品，改編自李清照著名的愛情詞作《一剪梅》。
采訪間隙，他一邊彈奏一邊吟誦起來，“紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。當(dāng)李清照寫下最后一句，也是最著名的詞句——此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭，可以感覺到這幾乎是一種幸福的悲傷?！?/p>
音樂會下半場將帶來《國畫交響曲》作品66。這是由四首管弦樂組成的大型管弦樂作品，每首作品的靈感都來自于一幅傳世的中國傳統(tǒng)名畫。龔天鵬向我們介紹他的創(chuàng)作思路，“我嘗試通過中國文化尋找自己的聲音，真正地去結(jié)合，真正地用東方的思想去思考，而不僅僅是膚淺地將一首曲子與另一首曲子相結(jié)合。我認(rèn)為這是我們這一代音樂人的使命，也是我創(chuàng)作這場音樂會的靈感來源?！?/p>
龔天鵬年輕有天賦，幽默又不乏思想的深度，懷有進取心和清晰的目標(biāo)。讓我們共同期待他的新作品，以及他音樂中流淌出的藝術(shù)意境。
